Adegan pertarungan arena Harkonnen yang epik di “Dune: Part Two” mengharuskan mempertemukan pengrajin paling tepercaya Denis Villeneuve.
Sama epiknya dengan pendahulunya, sekuel Villeneuve meningkatkan standar dengan visualnya yang mencolok. Tidak ada yang lebih mencengangkan selain rangkaian perayaan Feyd-Rautha (Austin Butler). Di awal film, pertarungan epik terjadi saat Baron Vladimir Harkonnen (Stellan Skarsgård) dan Lady Margot Fenring (Lea Seydoux) menonton bersama warga Giedi Prime. Sinematografer Greig Fraser bertanggung jawab untuk merekam adegan tersebut dalam inframerah hitam putih untuk menyampaikan visi Villeneuve.
Fraser terbiasa menggunakan pencahayaan inframerah.
Dia menggunakan teknik ini di 'Zero Dark Thirty' tahun 2012 dan 'Rogue One: A Star Wars Story' tahun 2016. “Cahayanya sama dengan yang digunakan kamera keamanan, tapi Anda tidak bisa melihatnya. Itu sebabnya saya mulai terpesona dengan cahaya inframerah, karena cahaya ini tidak bisa kita lihat dengan mata kita, tapi bisa kita lihat dengan kamera,” kata Fraser.
Idenya datang dari Villeneuve, yang ingin memberikan Giedi Prime tampilan menonjol di dunia monokromatik.
“Dia berkata, 'Anda tidak bisa melakukan adegan gladiator di pasir. Karena akan terlihat seperti Arrakis. Bagaimana dengan hitam dan putih?’” Namun Frazier melangkah lebih jauh. “Saya berkata, 'Saya memiliki sesuatu yang hebat yang ingin saya uji dan tunjukkan. Jadi kami menguji teknologinya dengan Roger Yuan, yang berperan sebagai Letnan Ranville. Dia tidak memiliki rambut dan merupakan kandidat yang tepat untuk mengujinya. Dan Dennis melihatnya dan berkata, 'Bingo.'”
Dengan persetujuan Villeneueve, adegan tersebut difilmkan dengan kamera Alexa LF yang dimodifikasi menjadi kamera inframerah. Artinya, “yang bisa dilihat kamera hanyalah inframerah, dan itulah dunianya.”
Fraser menawarkan solusi kepada Villeneuve, tetapi hal itu membuat pusing desainer kostum Jacqueline West.
“Itu adalah kebangkitan yang tidak sopan ketika kami mulai syuting,” kata West. Sesuai dengan palet warna hitam Harkonnen, dia berkata: “Yang saya tidak tahu adalah beberapa kain langsung memutih. Jadi Anda dapat menggunakan bahan yang berbeda dalam kostumnya, ada yang memiliki bercak hitam dan ada pula yang memiliki bercak putih.”
Dalam kasus Villeneuve, ini bukanlah kasus pengeditan postingan dan menutupinya dengan efek visual. Sebaliknya, West kembali ke papan gambar di mana kain harus dibuat ulang dan diuji ulang secara khusus untuk memastikan kostum matador akan berfungsi dengan baik.
Fraser tidak memberikan jawaban kepada West tentang mengapa kain tertentu bisa digunakan. “Saya yakin ada sajak dan alasannya dari segi materi. Yang saya tahu adalah kami harus melakukan banyak pengujian kamera untuk memastikan semua orang, termasuk Fade, mengenakan pakaian berwarna hitam.”
Penampilan Butler untuk Feyd-Rautha sangat terinspirasi oleh seniman Swiss HR Giger. “Kami menggunakan desain bergaya Giger pada bahan kulit pres,” kata West. Spandex dan kain stretch digunakan sebagai bahan dasar kostumnya. Tapi dia memperkuatnya. Barat menambahkan: “Saya juga melihat seni abad pertengahan, khususnya kesatria. “Ada tali kain di bagian belakang, jadi saya menambahkannya ke kostum, tapi saya menggunakan kulit hitam.”
Desainer produksi Patrice Vermette sangat bersemangat untuk membuat set ini sebagai perpanjangan dari set yang dia buat untuk film pertama.
Dia mulai memvisualisasikan idenya untuk stadion menggunakan desain model 3D dan mendiskusikan siapa penonton yang memiliki perspektif apa. “Dennis selalu ingin dunia plastik hitam ini mewakili budaya tersebut. “Semuanya harus berwarna hitam.”
Saat mengunjungi Montreal, Vermette mengemudi dengan septic tank. “Warnanya hitam dan plastik. Menurutku itu menarik. Saya penasaran dengan apa yang ada di sana, dan saya memikirkan Harkonnen, dan semua inspirasi untuk dunia itu benar-benar datang dari sana.”
Vermette dan Villeneueve telah melakukan banyak pembicaraan tidak hanya tentang seperti apa stadion ini nantinya, tetapi juga di mana orang-orang akan duduk dalam hierarki. Vermette berkata: “Kami pernah menempatkan Bene Gesserit tepat di seberang Menara Baron, tapi menurut kami jaraknya tidak perlu sedekat itu.” Dia menambahkan, “Seperti yang tertulis, itu adalah stadion berbentuk segitiga dengan pantai berpasir putih.”
Akhirnya Vermette membuat bagian untuk Baron dan Bene Gesserits di atas panggung, dan bagian luarnya difilmkan di backlot di Budapest. Ia memanfaatkan kayu dan semen untuk stadion dengan cara mengubah warna dengan teknologi inframerah.
Editor Joe Walker mengatakan dia menghabiskan lebih dari 16 bulan untuk membentuk adegan tersebut, “termasuk melakukan dubbing.”
Salah satu alasannya adalah karena adegan tersebut merupakan salah satu adegan pertama yang diambil sejak awal dan memerlukan efek visual. “Mereka harus mengembangkan perluasan kerumunan dan arsitektur di atasnya, dan ada banyak sudut pandang yang berbeda,” jelas Walker.
Dia ingat pertama kali dia melihat koran harian Butler. Dia melihat papan cerita dan mendapat gambaran tentang apa yang sedang dibuat. Walker berkata: “Video pertama yang saya dapatkan adalah video stadion ini. Bagi saya itu seperti “neraka di dalam kereta.” “Saya bertemu dengannya di tempat kejadian dan itu tampak menakutkan dan berbahaya,” katanya. Dia menambahkan, “Struktur pembuluh darah di mata terlihat, dan kulitnya sangat tipis dan transparan.”
Terkait suara, Walker dan Villeneuve mengetahui dua hal. Kuncinya adalah acara tersebut tidak terdengar seperti acara olahraga modern dan tidak akan ada tepuk tangan. “Suara itu berasal dari nyanyian dan hentakan kaki, yang merupakan suara yang sangat bagus. Dave Whitehead bekerja untuk kami di Selandia Baru dan mulai menginjak-injak dan meneriaki kerumunan pria dengan kemampuan vokal profesional di kancah musik punk dan death metal.” Kami membagi adegan menjadi 30 bagian sehingga Anda dapat melihat di mana kerumunan itu berada. “Kapan kerumunan Harkonnen jam 10? Kami menginginkannya menjadi 10 ketika Feyd merobek perisainya, dan kemudian lagi di akhir ketika dia berubah menjadi Harkonnen, seorang manusia seutuhnya.”
Dalam memotong dan menyempurnakannya, Walker dan Villeneuve bekerja untuk menciptakan pemandangan yang mendalam dan dinamis. “Kami memadatkan pertarungan dan perspektifnya. Kami menghabiskan banyak waktu untuk mengedit sepanjang tahun. Karena kami selalu mengedepankan cerita.” Walker melanjutkan: “Tujuan Feyd adalah menjadi sisi lain dari mata uang Paul dan menciptakan rasa kehadiran yang merusak dalam perjalanan Paul menuju kelangsungan hidup. “Konfrontasi terakhir akan menjadi klimaksnya,” katanya.
]
SourceLarose.VIP