Design Biennale baru, yang dibuka minggu ini di Doha, Qatar, menyediakan platform penting bagi para desainer di seluruh wilayah, membawa para praktisi dari negara-negara seperti Lebanon, Irak, Mesir dan khususnya Palestina ke depan.
Inti dari Biennale, yang diselenggarakan oleh organisasi kebudayaan Museum Qatar, adalah pameran. Desain Arab Sekarang (hingga 5 Agustus) di M7 di Msheireb, distrik kreatif Doha.
Melalui karya 74 desainer, acara ini mengeksplorasi “bagaimana desainer lokal menyeimbangkan metode tradisional dengan desain kontemporer, dengan fokus khusus pada lingkungan dan desain berkelanjutan,” menurut siaran pers. Yang terpenting, 38 karya ditugaskan untuk acara ini.
Kurator pameran Rana Beiruti, yang mendirikan Amman Design Week, mengatakan: koran seni: “Ada banyak biennale global, namun biennale tersebut tidak hanya membahas tentang apa yang terjadi di suatu wilayah, namun juga tentang individu-individu di wilayah tersebut yang berbicara satu sama lain. Ini adalah momen keterhubungan yang menyatukan mereka di bawah satu atap.”
Jadi untuk siapa Biennale itu? “Sebagai kurator, saya lebih tertarik untuk hadir. [from] Wilayah Arab dan masyarakat umum…bahkan kita terjerumus ke dalam praktik yang tidak menguntungkan karena menyatukan wilayah-wilayah ini. Kita beragam dan kita harus merayakan keberagaman itu.” Dia juga menambahkan bahwa meskipun tidak semua orang di acara itu adalah orang Arab, mereka telah memutuskan untuk menjadikan dunia Arab sebagai rumah mereka.
Seorang kurator desain yang tidak mau disebutkan namanya mengatakan peluncuran Biennale adalah “langkah cerdas untuk mendatangkan profesional seni dan desain internasional ke Qatar dan membangkitkan minat pada inisiatif budaya lain seperti sejumlah museum di Qatar.” [including the forthcoming Lusail Museum] “Sudah dibuka atau sedang dibangun.”
Dima Sruji sejarah yang transparan (2023)
© Edmund Sumner, Atas perkenan Museum Qatar
Seniman Palestina yang tinggal di London, Dima Srouji, menghadirkan partisi dinding yang berdiri sendiri. sejarah yang transparan (2023), katanya, “membayangkan arkeologi masa depan Yerusalem sebagai kota Palestina.”
Ini adalah karya kedua yang ia ciptakan untuk Biennale Seni Islam di Jeddah tahun lalu, tambah Srouji. “Ini tentang membayangkan masa depan arkeologi kota Yerusalem sebagai ibu kota Palestina ratusan tahun kemudian. Melihat ke atas dari bawah tanah ke permukaan, membayangkan monumen baru dan melihat monumen yang sudah ada. Anda mempunyai rencana yang luar biasa seperti rencana Makam Suci, dan saya juga membayangkan monumen-monumen di masa depan.”
Tata letaknya mencerminkan gaya dan teknik arsitek Italia Piranesi dan peta Campo Marzio Roma abad ke-18 miliknya. “Dia merasa ada sesuatu yang hilang dari semangat kota ini. Saya pikir itu mirip dengan bagaimana Yerusalem kehilangan semangatnya,” tambah Srouji.
Ketika ditanya mengapa Design Doha penting, dia menambahkan: “Ini adalah satu-satunya tempat yang tersisa di dunia di mana Anda dapat melakukan pekerjaan Anda tanpa sensor.” Srouji mengajar di Royal College of Art di London dan memimpin MA Urban Design Studio, yang “berfokus pada situs arkeologi di Palestina sebagai situs perjuangan perkotaan,” kata situs web perguruan tinggi tersebut.
Naqsh Collective yang berbasis di Yordania (Nisreen Abudail dan Nermeen Abudail) juga menyoroti tradisi kreatif Palestina melalui: kotak pengantin hijau (2023) adalah karya yang disulam dengan pola tradisional Palestina berdasarkan hewan dan tumbuhan.
“Pola yang dipilih dikumpulkan melalui proses penelitian yang cermat dan dokumentasi warisan Palestina,” tertulis di teks dinding yang menyertainya, dan menambahkan bahwa kolektif tersebut “menanggapi ancaman penghapusan artefak-artefak ini.” Bendera Palestina terlihat di sekitar Qatar yang berperan sebagai mediator dalam perang Israel-Hamas.
Sedangkan studio desain Massoud Lebanon Jamur shitake, rangkaian lampu yang terbuat dari bahan beton bertulang busa dan fiberglass. Abeer Seikaly dari Jordan melakukan pekerjaan luar biasa. Konstelasi 2.0 (2023)—Lampu gantung buatan tangan yang dibuat dengan menggabungkan potongan kaca plexiglass reflektif dengan sekrup tiang pengikat.
Kiri depan: Nada Debs Meja Kopi Bling Bling
© Edmund Sumner, Atas perkenan Museum Qatar
Desainer asal Lebanon lainnya, Nada Debs, mengungkapkan Meja Kopi Bling Bling Dua tahunan ini bertatahkan mutiara seberat 90kg dan ditopang pada kaki logam. “Acara ini memainkan peran penting dalam terus mendidik masyarakat di wilayah kami dan memberikan kesempatan unik bagi semua orang mulai dari profesional hingga pelajar untuk terlibat dengan perkembangan desain terkini,” kata Debs. Koran Seni.
Elemen penting lainnya dari acara dua tahunan ini mencakup program pertukaran inovatif antara Qatar dan Maroko. Kemitraan baru ini telah memicu perbincangan antara desainer Qatar seperti Nada Elkharashi dan Abdulrahman AlMuftah, yang bertukar tempat dengan Sara Ouhaddou dan Bouchra Boudoua dari Maroko. Pameran lain dalam Design Doha edisi pertama antara lain: abad arsitektur doha Dan 100 Poster Arab Terbaik Putaran 04. Biennale dipimpin oleh Glenn Adamson, mantan Direktur Penelitian di Museum Victoria dan Albert di London.
]
SourceLarose.VIP