Madame Prada terlihat muda dan bersemangat di sini, namun foto-fotonya tampak sama sekali tidak tertarik dengan kesan kuno atau kepura-puraan usia. Rambut panjangnya berwarna emas kemerahan dijepit tepat di belakang telinganya, dengan beberapa helai rambut menonjol. Dia tampak memakai sedikit riasan, sehingga Anda dapat melihat tekstur alami kulitnya, bintik-bintik, tahi lalat, dan kerutan di sekitar mulut dan matanya yang biasanya tidak Anda lihat. Dalam konteks lain, rincian ini akan menjadi pemandangan sehari-hari tanpa kecuali. Di sampul Vogue, tulisan itu terlihat seperti sebuah granat kecil yang segar dan menarik perhatian yang dilemparkan ke status quo.
Yang lebih mengejutkan lagi, tidak seperti lebih dari 95% model sampul Vogue pada dekade terakhir, Ny. Prada tidak melihat ke arah kamera atau melihat ke depan. Sebaliknya, kami memotretnya dalam profil, bersandar di balkon batu istana Barok abad ke-18 yang menampung Fondazione Prada di Venesia, institut kebudayaan kontemporer yang ia dirikan bersama suaminya pada tahun 1993. Dia melihat ke Grand Canal, tapi ekspresinya mawas diri, hampir seperti mimpi.
Madame Prada tidak menolak untuk bertemu kami, dia memalingkan muka dan memikirkan hal lain. Dan dia sepertinya tidak dipotret oleh fotografer. Sebaliknya, tubuhnya menemukan posisi aslinya, mencondongkan tubuh ke depan dan satu pergelangan tangan bertumpu lembut pada telapak tangan yang terbuka. Dengan menghilangkan tekanan dari pandangan kembali subjek, foto ini memungkinkan kita mengagumi wajah pahatan Madame Prada yang unik: dahi tinggi, tulang pipi tinggi, hidung bengkok panjang, mulut lebar dan tegas. Inilah keindahan luar biasa yang jarang dihadirkan Vogue. Hal ini terutama berlaku bagi wanita berusia di atas 70 tahun. Ini bersifat pribadi dan melampaui standar tradisional.
Bertengger di atas batu berusia berabad-abad, mengenakan mantel sutra merah yang dirancangnya untuk koleksi pertamanya pada tahun 1988, Madame Prada menjalin dirinya ke dalam sejarah, sejarahnya sendiri, dan sejarah kota Italia ini. Dia sepertinya sedang menyelidiki lanskap asli tempat kreativitasnya muncul. Saat kita merenungkan keprihatinannya, dalam foto ini foto tersebut tampaknya menggambarkan, atau menghormati, suatu proses batin dan bukan hasil kreativitas.
Selalu ada feminisme yang gamblang dalam karya Madame Prada yang menolak gagasan eksplisit tentang kecantikan, gaya, usia, dan feminitas. Namun di tangannya, penolakan tersebut tidak terasa seperti penolakan atau keluhan, melainkan sebuah ajakan untuk melihat sesuatu secara berbeda, untuk berpikir lebih jauh dan di balik permukaan. “Bahkan sekarang,” katanya dalam profil Vogue (ditulis oleh Wendell Steavenson), “fesyen terkadang menjadi tempat klise kecantikan, namun klise kecantikanlah yang harus dihilangkan sepenuhnya. Ya, itu berubah.” Melalui potret ini, Vogue mempertahankan filosofi subjeknya.
]
SourceLarose.VIP